学位論文要旨



No 125123
著者(漢字) 秋,菊姫
著者(英字)
著者(カナ) チュー,クッキ
標題(和) 「クール・ジャパン」の構築 : グローバル時代におけるアニメ産業に対する日本政府の文化・経済政策
標題(洋) The Making of "Cool Japan" : The Japanese Government's Cultural and Economic Policies toward The Anime Industry in the Global Age
報告番号 125123
報告番号 甲25123
学位授与日 2009.03.23
学位種別 課程博士
学位種類 博士(学際情報学)
学位記番号 博学情第22号
研究科 学際情報学府
専攻 学際情報学専攻
論文審査委員 主査: 東京大学 教授 吉見,俊哉
 東京大学 教授 馬場,章
 東京大学 教授 原島,博
 東京大学 准教授 田中,秀幸
 東京大学 教授 白石,さや
内容要旨 要旨を表示する

The Contents Industry Promotion Bill (kontentsu sangyo shiensaku hoan) passed in June, 2004 by the Japanese government has focused on six target industries, namely, animation, live-action films, manga, popular music, television dramas, and video games. The main objectives of this new policy appears to be twofold; to increase market sales of Content through promoting Cool Japan, and at the same time, culturally elevating Content to traditional 'high art' This study aims to charter the socio-historical processes in which the Japanese government seized upon the global popularity of the Content industry to reconfigure its national image in the global sphere, especially through anime, and mobilized the state to support what used to be considered a 'vulgar' culture.

This study surveys literature on Japanese popular culture and its relationship with the global market. It provides relevant literature on the influence of globalization on nation-states in politics, economics and culture as well as the debate on 'high' versus 'low' culture and how popular culture has become an active part of governmental policies in recent years in Japan. In order to position anime as a 'representation' of Japanese culture as imagined by Japanese policy makers, literature on the global flow of Japanese popular culture and Western anime studies is analyzed. A comprehensive examination of the interrelations among globalization, governmental policies, and the industry elucidate the complex dynamics and operations of how the involved actors negotiate with the shifting currents of global media and their flows.

Unlike the overarching view of anime as a collective medium, anime is a multifaceted media that has become an integral part of early global media culture through various distribution venues. Anime was first introduced to the international market as television filler programs and fully integrated into Asian, European, and South American cultures throughout the 1960s-80s. Yet, during the 1990s, through introduction to art-house cinemas, underground video rental shops, and video game arcades, anime has become commonly known as an exclusive sub-culture genre targeting age and gender-specific audiences. The spatial and temporal compression within the broader reception of anime has been overlooked in much of anime scholarship. Furthermore, the rise of anime's popularity around the world during the mid-1990s has altered each locale's internalized media memories, and re-branded Made in Japan upon the formerly 'nationless' anime around the world.

This study provides a historical overview of cultural and industrial policies in Japan dating as far back as the late 19(th) century. Japanese policies have a long history of imagining their identity in relation to Western powers, first during the Meiji period when Japanese traditional arts were reinvented for Western consumers and then followed by postwar industrial policies that caters to Western markets. This chapter further expands on the policy makers' rhetorical transitions that occurred over the course of the 1990s in which the post-bubble economic recession, globalization, advent of information technology through digital networking, and trans-cultural hybridization have greatly influenced the Japanese state's reevaluation of their position in the world. The discursive space of policy making highlights the government's constant renegotiations with the global through local industries. Data provided are based on national Diet hearings, various ministries' proceedings, and ministry White Papers.

The detailed features of the newly implemented 2004 Content Industry Promotion Policy are mapped out in this study. Also, the tasks and agenda of each involved ministry are analyzed to find out how the responsibilities and duties of different phases of the law are distributed and coordinated among the ministries. The involved ministries include the Cabinet Office, Ministry of Economy, Trade and Industry, Ministry of Education, Culture, Sports, Science and Technology, Ministry of Internal Affairs and Communications, the Ministry of Foreign Affairs, and the Metropolitan Government of Tokyo. Furthermore, detailed interviews with the aforementioned ministries' officials supply the perspectives that are not publicly manifested in administrative government documents. The current Content industry policy does not deviate far from previous policies, which paradoxically results in promoting Cool Japan in a traditional framework that has existed for over a century.

This study illuminates on how the anime industry has been responding to the government policy changes in the 21(st) century by in-depth interviews provided by anime business executives,producers and creators. Global popularity of anime since the mid-1990s has changed the industry and its future prospect in the international market and anime companies differ in their methods and goals in relation to the rapidly changing global markets. The industry's recent move towards international collaborative production underscores contradictions in the state-led Cool Japan project, which roots itself in the essential notion of 'unique' Japanese-ness. The industry responses highlight how local actors negotiate with the shifting dynamics of globalization and state politics.

The convergence of economic and cultural policies by the Japanese government is analyzed as a response to the larger global merging of cultural and economic policies. However, unlike the nationless qualities of globalization, the Japanese government has taken upon the form of "internationalization" when implementing the Content industry promotion policies, in which the territorial boundary of its nation-state is continuously asserted. This study views Cool Japan branding onto formerly 'nationless' products such as anime as Japanese under the state-led project to run the risk of evoking the long-existing stereotypes against Japan in the global market. Recent anime has increased depiction of long-hashed traditional imageries to appeal to Western audiences. On the other hand, there still exists historical tension between Japan and many Asian countries. Culturizing a commodity in an era of globalization where culture itself is often commodified appears as a paradox of the current Japanese government's promotion policy towards the Content industry.

審査要旨 要旨を表示する

秋菊姫氏の博士学位申請論文 The Making of"Cool Japan": The Japanese Government's Cultural and Economic Policies toward the Anime Industry in the Global Age(「クール・ジャパン」の構築:グローバル時代におけるアニメ産業に対する日本政府の文化・経済政策)は、1990年代以降の日本のコンテンツ政策の展開を、特にアニメに焦点を当てながら、産業政策と文化政策の融合という観点から捉え、これがグローバリゼーションへの対応としてどのように生じていったのかを分析した研究である。

秋氏はこの研究において、歴史資料の分析や関係者への聞き取りを重ね、アニメをめぐる新しい文化-産業政策が登場するまでの歴史的な文脈を明らかにしている。すなわち、まず第1章において、グローバリゼーションの諸理論や文化変容、文化政策、日本文化やアニメのグローバル化をめぐる先行研究についての概観を行った後、第2章では、日本のアニメ産業が初期からどのようにグローバルな市場と結びついてきたのか、またその編成や90年代以降、どのように変化してきたのかについて論じている。第3章と第4章は、本論文の中核的な議論で、第3章では、戦後日本の産業政策と文化政策の展開を追いながら、政府の白書やその他の資料を用いながら、この2つの政策の流れが融合化していくプロセスを描き出している。第4章では、政府のコンテンツ産業振興政策に焦点を当てながら、アニメ/コンテンツをめぐる経済政策と文化政策の融合のプロセスや省庁間での政策のずれと調整、全体としての「調和」の形成、こうした政策レベルの動きに対するアニメ産業の反応などについて考察を展開している。そして、第5章では、このような政府の政策に対するコンテンツ産業側の反応を追い、第6章では、これら全体をグローバリゼーションの中での経済‐文化政策の変容という視点から位置づけようと試みている。

論文の審査はこれまで、第一次審査が2008年3月3日に、第二次審査が2008年12月24日と2009年1月26日の2回にわたり、いずれも審査委員全員が出席して行われた。ほぼ完成した論文を前提に進められた第二次審査では、当初、論文の重要性は認められるものの、グローバリゼーションと政府のコンテンツ政策の関係、経済政策と文化政策の関係、政府省庁のコンテンツ政策の間の矛盾の把握などについていくつかの問題点が指摘されたが、1月26日の二回目の審査会では、これらの指摘に関する論述の改善が十分になされ、論文の論理的な構成や分析の明晰さにおいて格段の進歩がみられたことが審査委員全員によって評価され、第二次予備審査を合格とすることを全員一致で決定した。

以上を踏まえて提出された最終論文については、(1)1960年代からのテレビ産業の中のアニメの生産、欧米でのテレビの普及とそれを基盤とした日本製アニメの国際的流通の時代から、80年代以降のグローバル化への連続と非連続に注目し、グローバリゼーションの流れの中で、欧米におけるアニメの評価や消費がどのように広がっていったのかの歴史的な記述が丁寧になされている点、(2)グローバリゼーションやアニメに関する欧米の理論を渉猟するだけでなく、現代日本の政策形成や産業の現場に入っていき、著者なりに可能な限りのインタビュー調査や基礎資料の収集を進めて現場のリアリティを捉えようと努力を重ねた点、(3)グローバリゼーションの中での「日本」のブランド化と、そうした文脈の中での政府レベルでの文化政策と産業政策の融合という見通しで論文全体の論旨を貫いたこと等の点で、本論文は、「コンテンツ」をめぐる政策と産業、グローバルな市場の関係をアクチュアルに捉えた研究としてその意義が評価された。

たしかに本論文の議論はまだ粗削りなところも多く、政府の文化‐産業政策が及ぼしたかもしれないマイナスの効果や限界、融合化の傾向の中でも残存し続ける産業政策と文化政策の間の矛盾、マス・カルチャーとポピュラー・カルチャーの関係についての概念的把握等について尚考察が不十分なところも散見される。しかしながら、これらの問題点は本論文の学術的な価値から見れば部分的なものか、もしくはその業績をさらなる発展の可能性に結びつける課題であって、本論文全体の独自な学術的価値の高さを損なうものではない。したがって、本審査委員会は、本論文が博士(学際情報学)の学位に相当するものと判断した。

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